Planeta LiTeatrura

A principios de 2011, a orillas del río Cega, nació el Planeta LiTeatrura, un espacio que se nutre de mi experiencia docente, de mi labor como divulgadora de la cultura en distintos medios y de mi pasión por la literatura y el teatro. Si decides entrar en este planeta y notas que te falta el aire, no te apures y ponte en contacto de inmediato con alguno de sus habitantes. ¡Suerte!


martes, 30 de agosto de 2011

LA VIDA DE TOLKIEN


Hace unos días en el diario ABC se publicaba el acuerdo entre Steve Hilliard (autor de una biografía novelada de Tolkien) y la familia del autor de "El hobbit" para llevar al cine la vida novelada del escritor: acuerdo para filmar película sobre Tolkien. Tendríamos así, la primera película, muy merecida,  sobre la biografía de este fantástico escritor. De momento, lo que se sabe es que S. Hilliard está escribiendo el guión.




RECURSOS SOBRE TOLKIEN (algunas biografías)

1. Eduardo Segura, "El mago de las palabras", Magisterio Casals, 2002 (Colección Biografía joven): breve biografía muy asequible para estudiantes de la ESO. 

2. Joseph Pearce, "J. R. R. Tolkien, señor de la Tierra Media", Minotauro, 2002 y " Tolkien: hombre y mito", Minotauro, 2003.

3. Humphrey Carpenter, "Los Inklings", Madrid, Homolegens, 2008: libro sabroso para quienes gusten del mundo fantástico creado por Tolkien, C. S. Lewis y Ch. Williams, que formaban, entre otros, el grupo de "los Inklings", amigos que se reunían varias noches por semana en un pub de Oxford para leerse en voz alta lo que escribían, o sea, libros como "El hobbit", "El señor de los anillos", "Crónicas de Narnia",...

4. Peter Kreeft, "Filosofía de Tolkien". Kreeft es profesor de filosofía en Boston College y en el King, s College de Nueva York. Algo de lo que podemos encontrar en este libro:

"Todos nosotros, como Frodo, tenemos una búsqueda, una misión: nuestros deberes cotidianos. Vienen a nosotros, no proceden de nosotros. Solo somos libres para aceptar o rechazar nuestra misión, e, implícitamente, nuestra misión principal."


El anillo de poder

ACTIVIDAD SOBRE TOLKIEN PARA PONER EN PRÁCTICA EN EL AULA.


a. Entra en la página que te propongo y lee la vida del autor : Vida de Tolkien 

b. Después responde sí o no. Al terminar, puedes mirar las soluciones, al final, y corregir. 


1.   Tolkien es un escritor norteamericano, nacido en Boston.
2.   De niño vivió en un pueblecito italiano, al pie de las montañas.
3.   Su madre, Mabel,  se convirtió al catolicismo.
4.   Le encantaban las lenguas, las antiguas sagas y las leyendas nórdicas.
5.   Participó en la Segunda Guerra Mundial.
6.   Era profesor de lengua y literatura anglosajona en Cambridge.
7.   “El hobbit” narra las historias de un huérfano llamado Harry.
8.   Tolkien solía inventar lenguajes.
9.   El objeto central de “El señor de los anillos” es un anillo de poder.
10. El libro se inspira en las leyendas de cultura anglosajona y sobre todo en la leyenda de Beowulf.

SOLUCIONES: 1: NO 2: NO 3: SI 4: SI 5: NO 6: NO 7: No 8: SI 9: SI 10: SI

sábado, 6 de agosto de 2011

LIBROS SOBRE LA LECTURA Y EL SECRETO DE POR QUÉ LEER

En la foto tienes la respuesta


    Desde el otro lado del muro, me preguntaste de qué me había servido leer durante años; en la foto tienes la respuesta. 



LIBROS SOBRE LECTURA

Italo Calvino, "Por qué leer los clásicos", Barcelona, Tusquets, 1992. El primer capítulo, que da título al libro, contiene las 14 reflexiones del autor sobre la lectura de los clásicos. Reconfortante.  

Alberto Manguel, "Una historia de la lectura", Madrid, Alianza, 2005. Manguel escribe un libro apasionante, una historia de lectura muy personal, desde el primer capítulo donde conocemos su vocación de lector voraz, sus vivencias como lector de Borges a otros 21 más, sobre aspectos diversos como el proceso de leer, la lectura silenciosa o en voz alta, la memoria y el aprendizaje, las alegorías y metáforas de los libros, las lecturas prohibidas, las formas, los lugares, etc. 
    Es un libro con mucha información, numerosas referencias a libros de la literatura universal y escrito de una manera fresca, viva, amena, y sobre todo con lo único que no puede faltar en ningún "plan de fomento de la lectura": pasión.  

  José A. Marina y María de la Válgoma, "La magia de leer", Barcelona, Plaza y Janés, 2005. 
       Ensayo sobre el poder de la lectura en el despertar de la inteligencia del ser humano; los autores analizan la magia de la lectura y su pérdida en los últimos años, y aportan sus "recetas mágicas" para que padres, maestros y profesores consigan despertar el deseo de leer. Le tienen aprensión a la lectura de los clásicos en las aulas de Secundaria; quizás el secreto esté en trabajar la selección de los mismos, la introducción y el modo: como a las rapaces, en pequeñas tiritas de carne, hasta que pueden devorar la pieza entera. 

 Daniel Pennac, "Como una novela". Pennac fue durante años profesor de francés. Sus experiencias como mal estudiante, su despertar gracias a tres "mágicos" profesores y su vocación a la docencia lo cuenta en "Mal de escuela", de interés para profesores, padres y alumnos. En "Como una novela" desarrolla su amor por la lectura y su convicción de que se logra transmitir ese amor a los jóvenes, "perdiendo el tiempo" en clase leyendo para despertar la imaginación y la curiosidad dormida de los alumnos.  Estoy de acuerdo. 


 Mario Vargas Llosa, "Elogio de la lectura y de la ficción", discurso de aceptación del Premio Nobel, 7- XII- 2010. 
       Accede al video: Discurso de Vargas Llosa 
       Discurso Agencia EFE, Texto en pdf 



miércoles, 3 de agosto de 2011

MUSEO DEL LIBRO

Entrada al Museo, en la Travesía del Mercado
   Cerca de la Plaza Mayor, del Teatro Principal, de la estatua ecuestre de Rodrigo Díaz de Vivar, está situado el Museo del Libro Fadrique de Basilea, en Burgos. 
  Este museo privado, vinculado a la editorial Siloé, cuenta con más de 200 piezas, originales y facsímiles y animaciones sobre la historia de la imprenta y la fabricación del facsímil. En resumen: está planteado como un recorrido didáctico por la historia del libro; en este sentido está bien organizado el material en cuatro plantas, desde la prehistoria del libro, a la Edad Media, el Universo Gutenberg y los siglos XIX y XX con el libro electrónico. Se tarda una hora más o menos.
      Ofrecen, además, visitas guiadas y hay actividades previstas para Primaria y primer ciclo de Secundaria. 


Saber más: 
1.  Entrar en el Museo del Libro de Burgos. 
2. ¿Quién era Fadrique de Basilea y que relación tuvo con "La Celestina"? Investiga aquí. 


Prensa: Cómo tuitear "La Celestina"


3. Otros lugares "de libro" en Burgos: Cid en Burgos.  
4. Sigue la ruta del Cid: Camino del Cid. 
El Cid, en su Plaza (Burgos)


5. Prensa: 
    5. 1. Noticia en "El Norte de Castilla" (25/8/11): Nuevos datos sobre el "Cantar del Cid" 
       5.2. Revisión del filme "El Cid"





martes, 2 de agosto de 2011

TEATRO EN CIUDAD RODRIGO

Cada año en Ciudad Rodrigo (Salamanca), a finales de agosto, se organiza la Feria de Teatro de Castilla y León. Las mañanas de la Feria están siempre dedicadas a los espectáculos para bebés, niños y jóvenes, y a los talleres de Divierteatro al aire libre.

Recursos:
a. Lee el artículo de J.G.L. Antuñano en "Artes y Letras", julio 2011, sobre la situación actual de las Ferias de teatro en nuestro país: Ferias de teatro en España 

b. Lee el artículo de J.Amezúa sobre la programación de la Feria en Ciudad Rodrigo: un breve repaso a lo que ofrecen las compañías de Castilla y León: Mercado escénico 

c. Página web de la Feria: informa de compañías, espectáculos, calendario, anteriores ediciones: 

Paseo de Fernando Arrabal, con busto
d. El dramaturgo Fernando Arrabal pasó su infancia en Ciudad Rodrigo. Si visitas esta bella ciudad, podrás ver el Paseo dedicado a este autor, con su busto, y observarás que el Teatro lleva su nombre. 
Si quieres saber más de Arrabal entra : web oficial: vida, obra, bibliografía 

domingo, 31 de julio de 2011

LECTURA E INTERNET

¿Será cierto? ¿Nos estamos quedando sin cabeza?

      
      ¿Es posible que el recurso constante a Internet esté cambiando  nuestra manera de pensar? ¿Se está deteriorando nuestro cerebro? ¿Nuestra memoria se entumece y debilita? ¿Somos incapaces de terminar la lectura de un libro que nos exige concentración? ¿Nos estamos robotizando?  De todo esto y  mucho más trata un interesante artículo de Mario Vargas Llosa publicado hoy, 31/07/2011, en El País: "Más información, menos conocimiento" 

   MVL reflexiona sobre el libro de Nicholas Carr, "Superficiales: ¿Qué está haciendo Internet con nuestras mentes?" (Taurus, 2011).  Dos buenas lecturas para reflexionar y debatir, la del artículo de MVL y la del libro de Carr. 



viernes, 29 de julio de 2011

MUJERES DE SHAKESPEARE

    Rafael Álvarez, el Brujo está de gira por los Festivales de teatro clásico con su último espectáculo basado en algunos de los personajes femeninos de Shakespeare. 

 Lee la crítica del espectáculo publicada en ABC (C y L), el 28/ 07/2011: 

“Mujeres de Shakespeare” de El Brujo. Dirección e interprete: Rafael Álvarez, el Brujo. Director musical: Javier Alejano. Corrala del Palacio del Caballero. Olmedo.

Julia Amezúa

      El Brujo clausuró la sexta edición de Olmedo Clásico, dedicando su espectáculo a Fernando Urdiales, con lleno en la Corrala y mucha risa y aplausos. La vida nacional es tediosa y la gente necesita reírse; el Brujo lo sabe y explota la broma fácil y la provocación leve que despierta carcajadas, solo que el espectáculo resulta decepcionante, aunque, ya digo, la gente se parta de risa. El actor toma material del ensayo del crítico norteamericano Harold Bloom, “Shakespeare. La invención de lo humano” (Anagrama, 2002), revisión (se deja leer) de las 38 obras del dramaturgo inglés, para construir su espectáculo sobre las mujeres de Shakespeare, más en concreto sobre Rosaline de “Trabajos de amor perdidos”, “Rosalinda” de “Como gustéis”, Catalina de “La fiera domada”, Beatriz de “Mucho ruido y pocas nueces”, Julieta y la misteriosa dama oscura de los sonetos.
       La propuesta tiene en su haber una escenografía cuidada, con un violinista en escena, mesa y sillón cubiertos de tela de rombos azules y rojos, dos atriles y cuatro candelabros y el claroscuro; además,  la silueta de la muralla de Olmedo ayuda a envolver de misterio la ceremonia. El problema de este trabajo de dos horas (se anunciaban 80 minutos) es que necesita articularse y librarse de excesos. Después de una incursión inicial en Rosaline, pasan 50 minutos hasta que el Brujo aterriza en el bosque de Arden donde se mueve la vivaz e ingeniosa Rosalinde de “Como gustéis”, que es a quien dedica más atención con tino y soltura. Sigue una rápida mirada a Catalina, pero después se va por las ramas con anécdotas y bromas (ya oídas en este mismo escenario en el 2008) y atropella a Beatriz, Julieta y la dama oscura.  Es cierto que logra hacer reír al público en Olmedo, pero algunos nos quedamos con ganas de ver un trabajo a fondo, centrado en “Las mujeres de Shakespeare”,  medido y pulido de chascarrillos y comicidad fácil, donde se vea que el ingenio de este magnífico juglar que es el Brujo no anda perdido por el bosque de Arden.

Recursos para Literatura Universal 

 - Sobre el libro de Harold Bloom, apunto dos enlaces a dos críticas, una en contra y otra a favor. En cualquier caso, el ensayo del crítico norteamericano resulta de interés para el que se acerque al dramaturgo inglés. No ofrece dificultad para su lectura, siempre y cuando se conozca la obra de Shakespeare. 

martes, 26 de julio de 2011

MACBETH VIRTUAL


"Mientras hacía mi guardia en la colina
dirigí mis ojos sobre Birnam y pareció de pronto
que el bosque comenzaba a moverse" 

(Mensajero a Macbeth)

La compañía UR TEATRO, que dirige Helena Pimenta (próxima directora de la CNTC) está rodando por los Festivales de Teatro Clásico su versión de Macbeth, en la que las nuevas tecnologías tienen protagonismo, con una escenografía que engancharía, seguro, a los jóvenes. 


RECURSOS 

1. CONSULTA la página web de la compañía : UR TEATRO 

2. LECTURA recomendada: "Macbeth" de Shakespeare. Ed. bilingüe del Instituto Shakespeare, dir. M.A. Conejero, Madrid, Cátedra, 1999. 

3. LEE LA CRÍTICA publicada el 16/7/2011 en ABC (C y L), sobre este espectáculo visto en la Corrala del Palacio del Caballero, en Olmedo: ENLACE ABC (CYL) 

"Buscando a Macbeth"

Julia Amezúa

De vuelta de la guerra, los generales Macbeth y Banquo se topan con tres brujas que les auguran poder real y atizan sus deseos oscuros, solo que los dos elegirán caminos distintos. Macbeth alimentará su ambición con ayuda de su esposa, sin reflexionar en las consecuencias del regicidio que, ejecutado, sume a la pareja en la tortura de la culpa, del miedo y de la locura. Por su parte, Banquo resistirá a las pasiones, con los pies en la tierra, y pagará por ello. Es innegable la actualidad y la necesidad de llevar a escena esta obra, con el profundo análisis de los resortes de la maldad, de la ambición, de la culpa y de la inseguridad. Helena Pimenta, una de las directoras de escena que en España ha explorado más al autor inglés, con ocho montajes, acierta, pues al apostar por este clásico.

El resultado son casi dos horas de una puesta en escena que logra integrar nuevas tecnologías y fragmentos de la ópera de Verdi, interpretados por el Coro de Voces Graves de Madrid, uno de los puntos fuertes del montaje, pues la música potencia escenas clave como la del asesinato del rey. Si Pimenta quiere abrirse a un público (sobre todo joven) que se mueve como pez en el agua en las nuevas tecnologías, ha elegido un buen camino, con la escenografía virtual que  ilustra el clásico y resulta espectacular, sobre todo al mostrar brujas y fantasmas y multiplicar los personajes (el ejército, los comensales, el coro). También es acertada la estética oscura predominante (con el rojo puntual de la sangre) que traslada al escenario las tinieblas donde habita la maldad.  Y sin embargo, este “Macbeth” no consigue salir con fuerza a escena, pues los actores parecen perderse en medio de la envolvente escenografía. Tomé y Pedroche no acaban de encontrar a los Macbeth y la interpretación del reparto, en general, es poco contenida; sobran gritos y faltan matices en voz, gestos y corporalidad, que capten y hagan vibrar al público con la riqueza emocional y los movimientos internos de los personajes. Muchos aplausos.

4. EN PRENSA

-Pimenta apuesta por los jóvenes en CNTC: Pimenta al frente de la CNTC 




jueves, 21 de julio de 2011

MEMORIA DE URDIALES

Atardece en la muralla de Olmedo



   Lee la crónica del espectáculo "El gran viaje" publicada hoy en ABC (CyL): Memoria de Urdiales 

Recursos sobre Teatro Corsario y Fernando Urdiales:

b. Portal de la compañía vallisoletana: Biblioteca Virtual Cervantes.  
c. En este blog: La maldición de Poe. 
d. En este blog: Pasión. 
e. Video de homenaje a Fernando Urdiales en la biblioteca pública de Olmedo: ver video.

miércoles, 20 de julio de 2011

LA ESPERT EN OLMEDO



Crítica publicada en ABC (CyL), 23/07/11: El arte de Espert 

Será mañana jueves, 21 de julio, a las 22: 30, en el Centro de Artes Escénicas de Olmedo, en única función. Este montaje de Nuria Espert sobre el poema dramático de Shakespeare "La violación de Lucrecia" despierta expectación y viene precedido de una muy buena crítica. No me extraña: Shakespeare y la Espert, poniéndose a prueba a los 75 años: eso solo lo hace una actriz de verdad, alguien que cree en lo que hace y lo ama. 

De qué va: es la segunda obra poética conservada de Shakespeare. En el s. VI a. C. reina Lucio Tarquinio, último monarca romano. Los generales Colatino y Sexto Tarquinio (hijo del rey) rivalizan sobre la fidelidad de sus esposas y deciden ir a sus casas a sorprenderlas. Todos se llevan sorpresas, menos Colatino, cuya esposa, Lucrecia, le es fiel. La reacción de Sexto Tarquinio será, precisamente, la violación de la esposa fiel de su amigo.

Recursos:
a. Información antes del estreno en Orense. El director, Miguel del Arco, habla del montaje como "monólogo enajenado": ¿estará poseída Espert? : video de 1: 56 en youtube 

b. Producciones Seoane promociona el espectáculo. Son 3 minutos largos en los que Nuria explica cómo le conmueve este trabajo: otro youtube con Espert 


lunes, 18 de julio de 2011

ENREDOS Y ENREDOS

Crítica de teatro publicada hoy en ABC (CyL) sobre los montajes de "Los locos de Valencia" de Lope de Vega del  Centre Teatral de la Generalitat, Dirección: Antonio Tordera y "Los enredos de Scapin" de Morboria Teatro, Dirección: Eva del Palacio, en Olmedo Clásico: 

ENLACE: ABC (C Y L)  

"Enredos y enredos"

Julia Amezúa


Lope ambientó su comedia “Los locos de Valencia”, escrita en su destierro en la ciudad del Turia, en la Casa de los locos, pionera en acoger enfermos mentales que vagaban por las calles y eran maltratados. En ella recrea el mundo al revés en el espacio cerrado del hospital, donde los cuerdos se fingen locos y obedecen a quienes lo son de verdad. Y explora la locura de amor y la fingida, temas que responden al gran interés en la literatura dramática del siglo XVI por el loco y las relaciones entre locura y  cordura. Lo que sucede es que en el montaje de la compañía valenciana, se prescinde del tema de la comedia, pues se limitan a servir, en una escenografía sencilla de maletas y con un aderezo de canciones, el enredo amoroso entre unos personajes que sufren calentura de amores y buscan apagarla como sea. La explotación y actualización del clásico quedan, pues, reducidas a un enredo sin interés.

Por su parte, Morboria Teatro afronta una comedia de Molière, cuya obra inteligente si es bien representada resulta fresca y actual;  el francés integra en “Los enredos de Scapin” fuentes clásicas de Terencio y Plauto con la farsa y la comedia del arte, para crear con éxito una pieza llena de comicidad. Más allá del enredo amoroso en el que los intereses de los hijos chocan con los de los padres avaros, destaca Scapin, el que siempre escapa de los engaños que urde y que incluso acomete ensoberbecido por su don de manipular a los otros con la palabra y la imaginación. Morboria resuelve la pieza en dos horas, en una puesta en escena con un decorado evocador del mar, con objetos como redes y sacos. El público ríe desde el principio, captado por las bromas de los actores y la comicidad de la pieza. Sin embargo, el nivel actoral y la interpretación son muy irregulares, pues salvo excepciones como Aguado en Scapin, Del Palacio en Arganta, Casales en Geronte y Gutiérrez en Silvestra, los demás no convencen. Las canciones nada aportan, dilatan el ritmo y distraen del texto, que bien matizado e interpretado, encantaría por sí mismo.