HAYEDOS, ALERCES Y ROALD DAHL

"Estamos en noviembre y se presiente la llegada del temido invierno, pero con un poco de suerte habrá todavía algunos días agradables a lo largo del mes. Los hayedos son ahora de un precioso color amarillo y los bosques de alerces salpican el paisaje de llamas doradas".

ROALD DAHL, "Mi año", SM, p. 117

EDUCACIÓN Y TEATRO

   

      Hoy aparece publicada la crítica de teatro en ABC (CyL), p. 61, sobre el último espectáculo de la compañía burgalesa Cal y Canto: "Zero. El examen continúa". Puedes leerla a continuación: "Educación y teatro": enlace directo

“Zero. El examen continúa” de Marcos Castro. Dirección: M. Castro. Compañía: Cal y Canto Teatro. Intérpretes: Fran de Benito, Ana Ortega, Fernando Ballesteros, Alicia Benito. Feria de Teatro de Castilla y León. Espacio Afecir. Ciudad Rodrigo.

Julia Amezúa

       El tema de la educación, ampliamente tratado en cine y en literatura, está pidiendo desde hace tiempo salir a escena; por fortuna en los últimos años van apareciendo montajes que exploran la realidad educativa desde ángulos y tonos diferentes. El humor preside “Los chicos de historia”, la comedia de Alan Bennett que llevó a escena José Mª Pou y recientemente Eduardo Galán ha abordado de modo divertido en “Historia de 2”, las relaciones entre un tutor y  la madre de un alumno. Otros trabajos apuestan por la denuncia social, como “El enemigo de la clase” de N. Williams o “20 de noviembre” de L. Norén, magnífico montaje de Rayuela Producciones sobre violencia social y asesinos escolares, también presente en la Feria. 

      Por su parte, la compañía burgalesa Cal y Canto opta por el humor y la sencillez en la historia de Ismael, que cursa 4º de diversificación con otros dos chicos y que, bloqueado por su hiperactividad, es incapaz de recordar, perdido en la desmemoria como su abuela con Alzheimer. Catalogado como un “zero” por el sistema, sin embargo logra escribir un diario y se apasiona por la música. Su historia,  la de Judith y el Gordi, no es distinta de la de muchos adolescentes y cabe preguntarse qué está sucediendo. En este sentido, en el texto se apuntan cuestiones de interés, pero se echa de menos que se desarrollen (se concede mucho espacio a las fantasías de la abuela) y se profundice en ellas: la soledad de la madre y la ausencia del padre, la educación de los alumnos fuera del aula, el peso negativo de la escolaridad anterior en Ismael, la falta de respeto hacia los profesores y el malestar de estos, los mecanismos de defensa de los alumnos conflictivos, la crisis del profesor nuevo, la burocratización del sistema educativo. El ritmo se mantiene en la puesta en escena durante 75 minutos, con una escenografía que se apoya en proyección de imágenes, en la música y en objetos que se mueven para crear los espacios de la clase, la casa, la calle y la discoteca. Los cuatro actores son creíbles, resuelven sus papeles y se desdoblan con rapidez. Teatro lleno y aplausos. 

SABER MÁS SOBRE ESTE TEMA

-En el nº 25 de la revista "En Taquilla", octubre de 2009, publiqué un artículo comentando espectáculos recientes y libros con experiencias sobre educación: "El enemigo de la clase" de N. Williams, "Los chicos de Historia" de Bennet y las obras de tres escritores-profesores: "El profesor" de McCourt, "Mal de escuela" de Daniel Pennac y "La clase" de Bégaudeau. De esta última (cuyo título original en francés es mucho mejor: "Entre les murs"), existe una adaptación cinematográfica muy interesante. 

ABSORTOS EN UN LIBRO

   

Leer, leer, leer. 

      Leer, leer, leer, vivir la vida

que otros soñaron.

Leer, leer, leer, el alma olvida

las cosas que pasaron. 

Se quedan las que quedan, las ficciones,

las flores de la pluma,

las solas, las humanas creaciones,

el poso de la espuma.

Leer, leer, leer: ¿seré lectura

mañana también yo?

¿Seré mi creador, mi criatura,

seré lo que pasó?

                             

    

Poema "Leer" de Miguel de Unamuno (Cancionero). 

ROALD DAHL Y LAS MANZANAS

"Huele a manzanas maduras"

      "Este, como septiembre, es un mes precioso, templado y brumoso, que huele a manzanas maduras"

 (Roald Dahl, "Mi año"). 

ANA MARÍA MATUTE Y LAS GOTAS DE LUNA EN LOS OJOS

Para Ana Mª Matute, que tenía gotas de luna en los ojos

(Esta entrada se publicó por primera vez en este blog el 24 de abril de 2011, el año de su Premio Cervantes). 

   Ocurrió hace 7 años en la Feria del Libro de Valladolid; en el encuentro con Ana María Matute, se abrió el turno de preguntas para el público y una mujer preguntó a la escritora cómo se puede despertar la imaginación en un niño, en una niña. Matute respondió que para eso no hay prospectos, sino que se trata de "ser o no ser y nada más". Y se calló. Algunos debieron de pensar que la escritora no había entendido la pregunta, o más bien, como acusa sordera, que no había oído bien; así que desde la mesa, la presentadora le volvió a explicar la pregunta de otra manera (vamos, a ver si lo cogía). Pero Matute, erre que erre, no cedió: "se tiene o no se tiene. No hay fórmula. Se es o no se es. Y punto. Y si el niño no imagina es porque no puede. Está negado, negada." (Las comillas van protegiendo sus palabras, que un duende que venía conmigo copió en espera de sacarlas a la luz algún día).

RECURSOS SOBRE AMM

a. Más sobre AMM: http://www.abc.es/20110422/cultura-libros/abci-maria-matute-201104220216.html


b. Discurso Premio Cervantes. 
c. Proyectos de AMM: nueva novela. 

EL ALCALDE DE ZALAMEA

EL OTRO CALDERÓN

     A finales de febrero de 2011, la Compañía Nacional de Teatro Clásico pasó por Valladolid con el montaje de Eduardo Vasco sobre el clásico de Calderón. Lee la crítica de teatro publicada   en el ABC (Castilla y León):

Pedro Crespo convence

“El alcalde de Zalamea” de Calderón de la Barca. Versión y dirección: Eduardo Vasco. Compañía Nacional de Teatro Clásico. Intérpretes: Joaquín Notario, José Luis Santos, Ernesto Arias, David Lorente, Diego Toucedo, David Lázaro, Pepa Pedroche, entre otros. Teatro Calderón. Valladolid.

 Julia Amezúa

      La CNTC aborda de nuevo este drama de Calderón (antes lo hicieron José Luis Alonso, 1988, y S. Belbel, 2000), ambientado en la entrada histórica de Felipe II en Portugal en 1578. Yendo de camino, el capitán don Álvaro se aloja en Zalamea (Badajoz) en la casa del labrador Pedro Crespo y se encapricha de su hija; la llegada de don Lope de Figueroa impide sus planes, aunque por un tiempo, pues cuando don Lope deja la casa, el capitán rapta y viola a Isabel.  Crespo, elegido alcalde, pide justicia e inicia un proceso legal que le enfrenta al poder.  El montaje capta desde el principio al público, que aplaude al final con calor, lo cual tiene explicación, pues además de ofrecer un texto extraordinario, Pedro Crespo (brillante Joaquín Notario) es uno de los grandes personajes de la literatura dramática. Su sencillez y sabiduría popular, su independencia, su discernimiento (no duda de quién es víctima y verdugo en la sociedad del código del honor) y su lucha por la dignidad y la justicia, resultan de enorme actualidad. Crespo se revela, además, inteligente y prudente: sabe hablar con nobles y reyes sin renunciar a sí mimo; se blinda ante los poderosos (ruega primero a don Álvaro, recurre al proceso escrito, familiar a nobles) y tiene sentido del humor, bien matizado por Notario aquí.  Es pues, alguien que tiene mucho que aportarnos y si el actor lo muestra, como es el caso, el público estará pendiente de él.

     Vasco opta por un trabajo sobrio, con predominio del negro, sin escenografía (solo un panel para marcar espacios y tablas), con lo que el protagonismo es para palabra y acciones que fluyen claras, aunque se echa de menos intensidad y tensión en el ritmo y una interpretación más regular, pues hay diferencias muy marcadas en el nivel actoral. Joaquín Notario hace un trabajo rico y matizado como Crespo y encuentra réplica a la altura en José Luis Santos como don Lope (sus diálogos son fascinantes). En otros falta credibilidad, como en Arias, una sombra del soberbio don Álvaro. 

    Para acceder al texto on-line, entra en la Biblioteca Virtual Cervantes: merece mucho la pena: http://www.cervantesvirtual.com/obra-visor/el-alcalde-de-zalamea--0/html/

    En el video siguiente, podrás ver y escuchar al director del montaje, Eduardo Vasco,  en julio de 2010 en el Festival de Teatro Clásico de Almagro (por cierto, si no conoces el lugar, no dudes en acercarte y es obligado visitar además del corral de comedias, el Museo Nacional de Teatro). 

TEST SOBRE DON JUAN

   

       Averigua lo que sabes sobre don Juan:

TEST SOBRE DON JUAN TENORIO. 

1. ¿En qué época sitúas a Tirso de Molina? 

a. En el Barroco.

b. En el final del siglo XIX, con los modernistas.

c. En la Edad Media, coetáneo de Jorge Manrique. 

2. ¿Cuál es el título completo de esta obra? 

a. "El burlador de Sevilla y los miserables".

b. "El burlador de Sevilla y convidado de piedra".

c. "El burlador de Sevilla y el alcalde de Zalamea". 

3. ¿Cómo se llamaba en realidad Tirso de Molina? 

a. Fray Gabriel Téllez.

b. Juan Ruiz, arcipreste de Hita.

c. Gregorio Samsa.

4.- ¿Quiénes son los tres grandes dramaturgos del Siglo de Oro español?

a. J. K. Rowling, George R.R. Martin y Lope de Vega.

b. Unamuno, Galdós y Baroja.

c. Lope de Vega, Tirso de Molina y Calderón de la Barca.

5.-¿Qué es lo característico del teatro de Tirso de Molina?

a. El análisis profundo de la psicología de los personajes.

b. Los efectos especiales. 

c. Los monólogos larguísimos de los personajes.

6.- ¿Con qué relacionas a don Juan?

a. Con los celos. 

b. Con la avaricia: cuenta el dinero todas las noches en su casa. 

c. Con el engaño, seduce mujeres y después las abandona. 

7. ¿Quién de estos autores escribió la versión romántica del mito de don Juan?

a. Ana María Matute.

b. Gaspar Melchor de Jovellanos.

c. José Zorrilla. 

8. Don Juan Tenorio es, pues, el personaje más universal de:

a. De la épica española.

b. De la narrativa francesa.

c. Del teatro español. 

9. ¿Cuál de estas frases es propia del don Juan de Tirso de Molina?

a. Tan largo me lo fiáis. 
b. Nuestras vidas son los ríos que van a dar a la mar.

c. ¿No es verdad, ángel de amor, que en esta apartada orilla, más pura la luna brilla y se respira mejor?

10. ¿Y entonces qué es ser un don Juan? ¿Y donjuanear?

COMO EN FUENTEOVEJUNA, TODOS A UNA

Video de "Fuenteovejuna", en el Festival Teatro Clásico Almagro (2010). 
Versión y dirección: Liuba Cid. Compañía: Mefisto Teatro. Actores: Vladimir Cruz, Claudia López, entre otros. 
Duración: 5: 07. Subido por RobertoGovin el 15/03/2010

De qué trata "Fuenteovejuna" : el comendador abusa de las mujeres y maltrata a los hombres en el pueblo cordobés de Fuenteovejuna. Mientras Frondoso y Laurencia celebran la fiesta de sus bodas, el comendador irrumpe con sus soldados para arrestar a los novios. El pueblo decide castigar los abusos del poderoso y lo matan. Después, cuando los interrogan para averiguar quiénes han sido los autores del crimen, todos los vecinos responden: "Fuenteovejuna, señor". El rey don Fernando de Aragón decide absolver al pueblo al oír los agravios del comendador. 

Acceder al texto: http://www.ciudadseva.com/textos/teatro/vega/fuente1.htm

EL CÓMIC DE SAMSA

"Pero día a día, su visión empeoraba."

PRÉMIATE CON UN POEMA

"Tú no puedes volver atrás/ porque la vida ya te empuja/ como un aullido interminable"

“Palabras para Julia”  (J. A. Goytisolo). 

Tú no puedes volver atrás

porque la vida ya te empuja

como un aullido interminable.

Hija mía, es mejor vivir

con la alegría de los hombres,

que llorar ante el muro ciego.

Te sentirás acorralada,

te sentirás perdida o sola,

tal vez querrás no haber nacido.

Yo sé muy bien que te dirán

que la vida no tiene objeto,

que es un asunto desgraciado.

Entonces siempre acuérdate

de lo que un día yo escribí

pensando en ti como ahora pienso.

Un hombre solo, una mujer

así, tomados de uno en uno,

son como polvo, no son nada.

Pero yo cuando te hablo a ti,

cuando te escribo estas palabras,

pienso también en otros hombres.

Tu destino está en los demás,

tu futuro es tu propia vida,

tu dignidad es la de otros.

Otros esperan que resistas,

que les ayude tu alegría,

tu canción entre sus canciones.

Entonces siempre acuérdate

de lo que un día yo escribí

pensando en ti como ahora pienso.

Nunca te entregues ni te apartes

junto al camino, nunca digas

no puedo más y aquí me quedo. 

La vida es bella, tú verás

como a pesar de los pesares

tendrás amor, tendrás amigos. (...)

LEE EL POEMA COMPLETO: PALABRAS PARA JULIA 

ESCÚCHALO EN BOCA DE ROSA LEÓN, PACO IBÁÑEZ O... LOS SUAVES: POEMA CANTADO 

JOSÉ AGUSTÍN GOYTISOLO LO RECITA: AQUÍ