Planeta LiTeatrura

A principios de 2011, a orillas del río Cega, nació el Planeta LiTeatrura, un espacio que se nutre de mi experiencia docente, de mi labor como divulgadora de la cultura en distintos medios y de mi pasión por la literatura y el teatro. Si decides entrar en este planeta y notas que te falta el aire, no te apures y ponte en contacto de inmediato con alguno de sus habitantes. ¡Suerte!


jueves, 18 de diciembre de 2014

SI PUEDES CONSERVAR LA CABEZA,...




SI (IF)



Si puedes conservar la cabeza cuando a tu alrededor

todos la pierden y te echan la culpa;

si puedes confiar en ti mismo cuando los demás dudan de ti,

pero al mismo tiempo tienes en cuenta sus dudas;

si puedes esperar y no cansarte de la espera,

o siendo engañado por los que te rodean, no pagar con mentiras,

o siendo odiado no dar cabida al odio,

y no obstante no parecer demasiado bueno, ni hablar con demasiada sabiduría...

Si puedes soñar y no dejar que los sueños te dominen;

si puedes pensar y no hacer de los pensamientos tu objetivo;

si puedes encontrarte con el triunfo y el fracaso
y tratar a estos dos impostores de la misma manera;

si puedes soportar el escuchar la verdad que has dicho:

tergiversada por bribones para hacer una trampa para los necios,
o contemplar destrozadas las cosas a las que habías dedicado tu vida

y agacharte y reconstruirlas con las herramientas desgastadas...

Si puedes hacer un hato con todos tus triunfos

y arriesgarlo todo de una vez a una sola carta,

y perder, y comenzar de nuevo por el principio

y no dejar de escapar nunca una palabra sobre tu pérdida;

y si puedes obligar a tu corazón, a tus nervios y a tus músculos

a servirte en tu camino mucho después de que hayan perdido su fuerza,

excepto La Voluntad que les dice "¡Continuad!".

Si puedes hablar con la multitud y perseverar en la virtud

o caminar entre reyes y no cambiar tu manera de ser;

si ni los enemigos ni los buenos amigos pueden dañarte,

si todos los hombres cuentan contigo, pero ninguno demasiado;

si puedes emplear el inexorable minuto
recorriendo una distancia que valga los sesenta segundos

tuya es la Tierra y todo lo que hay en ella,

y lo que es más, serás un hombre, hijo mío.

Otra versión en español de este poema: A MEDIA VOZ 

jueves, 6 de noviembre de 2014

EL CONDE LUCANOR



Castillo de Peñafiel (Valladolid). 




RECURSOS SOBRE EL CONDE LUCANOR

0.- Consulta esta página con información sobre esta obra: Leemos "El conde Lucanor"


1. Acceso al libro on-line:


Biblioteca Ciudad Seva.


Biblioteca Virtual Cervantes


2. Enlaces web sobre "El conde Lucanor":


Virtual-Spain


3. Ruta del infante don Juan Manuel en Peñafiel:


Ruta: Peñafiel (Valladolid)



sábado, 1 de noviembre de 2014

HAYEDOS, ALERCES Y ROALD DAHL


"Estamos en noviembre y se presiente la llegada del temido invierno, pero con un poco de suerte habrá todavía algunos días agradables a lo largo del mes. Los hayedos son ahora de un precioso color amarillo y los bosques de alerces salpican el paisaje de llamas doradas".

ROALD DAHL, "Mi año", SM, p. 117

jueves, 30 de octubre de 2014

EDUCACIÓN Y TEATRO

   
      Hoy aparece publicada la crítica de teatro en ABC (CyL), p. 61, sobre el último espectáculo de la compañía burgalesa Cal y Canto: "Zero. El examen continúa". Puedes leerla a continuación: "Educación y teatro": enlace directo

Zero. El examen continúa” de Marcos Castro. Dirección: M. Castro. Compañía: Cal y Canto Teatro. Intérpretes: Fran de Benito, Ana Ortega, Fernando Ballesteros, Alicia Benito. Feria de Teatro de Castilla y León. Espacio Afecir. Ciudad Rodrigo.

Julia Amezúa

       El tema de la educación, ampliamente tratado en cine y en literatura, está pidiendo desde hace tiempo salir a escena; por fortuna en los últimos años van apareciendo montajes que exploran la realidad educativa desde ángulos y tonos diferentes. El humor preside “Los chicos de historia”, la comedia de Alan Bennett que llevó a escena José Mª Pou y recientemente Eduardo Galán ha abordado de modo divertido en “Historia de 2”, las relaciones entre un tutor y  la madre de un alumno. Otros trabajos apuestan por la denuncia social, como “El enemigo de la clase” de N. Williams o “20 de noviembre” de L. Norén, magnífico montaje de Rayuela Producciones sobre violencia social y asesinos escolares, también presente en la Feria. 

      Por su parte, la compañía burgalesa Cal y Canto opta por el humor y la sencillez en la historia de Ismael, que cursa 4º de diversificación con otros dos chicos y que, bloqueado por su hiperactividad, es incapaz de recordar, perdido en la desmemoria como su abuela con Alzheimer. Catalogado como un “zero” por el sistema, sin embargo logra escribir un diario y se apasiona por la música. Su historia,  la de Judith y el Gordi, no es distinta de la de muchos adolescentes y cabe preguntarse qué está sucediendo. En este sentido, en el texto se apuntan cuestiones de interés, pero se echa de menos que se desarrollen (se concede mucho espacio a las fantasías de la abuela) y se profundice en ellas: la soledad de la madre y la ausencia del padre, la educación de los alumnos fuera del aula, el peso negativo de la escolaridad anterior en Ismael, la falta de respeto hacia los profesores y el malestar de estos, los mecanismos de defensa de los alumnos conflictivos, la crisis del profesor nuevo, la burocratización del sistema educativo. El ritmo se mantiene en la puesta en escena durante 75 minutos, con una escenografía que se apoya en proyección de imágenes, en la música y en objetos que se mueven para crear los espacios de la clase, la casa, la calle y la discoteca. Los cuatro actores son creíbles, resuelven sus papeles y se desdoblan con rapidez. Teatro lleno y aplausos. 


SABER MÁS SOBRE ESTE TEMA

-En el nº 25 de la revista "En Taquilla", octubre de 2009, publiqué un artículo comentando espectáculos recientes y libros con experiencias sobre educación: "El enemigo de la clase" de N. Williams, "Los chicos de Historia" de Bennet y las obras de tres escritores-profesores: "El profesor" de McCourt, "Mal de escuela" de Daniel Pennac y "La clase" de Bégaudeau. De esta última (cuyo título original en francés es mucho mejor: "Entre les murs"), existe una adaptación cinematográfica muy interesante. 

jueves, 16 de octubre de 2014

ABSORTOS EN UN LIBRO

   
Leer, leer, leer. 

      Leer, leer, leer, vivir la vida
que otros soñaron.
Leer, leer, leer, el alma olvida
las cosas que pasaron. 
Se quedan las que quedan, las ficciones,
las flores de la pluma,
las solas, las humanas creaciones,
el poso de la espuma.
Leer, leer, leer: ¿seré lectura
mañana también yo?
¿Seré mi creador, mi criatura,
seré lo que pasó?
                             

    

Poema "Leer" de Miguel de Unamuno (Cancionero). 

miércoles, 1 de octubre de 2014

ROALD DAHL Y LAS MANZANAS

"Huele a manzanas maduras"


      "Este, como septiembre, es un mes precioso, templado y brumoso, que huele a manzanas maduras"

 (Roald Dahl, "Mi año"). 

viernes, 27 de junio de 2014

ANA MARÍA MATUTE Y LAS GOTAS DE LUNA EN LOS OJOS


Para Ana Mª Matute, que tenía gotas de luna en los ojos

(Esta entrada se publicó por primera vez en este blog el 24 de abril de 2011, el año de su Premio Cervantes). 

   Ocurrió hace 7 años en la Feria del Libro de Valladolid; en el encuentro con Ana María Matute, se abrió el turno de preguntas para el público y una mujer preguntó a la escritora cómo se puede despertar la imaginación en un niño, en una niña. Matute respondió que para eso no hay prospectos, sino que se trata de "ser o no ser y nada más". Y se calló. Algunos debieron de pensar que la escritora no había entendido la pregunta, o más bien, como acusa sordera, que no había oído bien; así que desde la mesa, la presentadora le volvió a explicar la pregunta de otra manera (vamos, a ver si lo cogía). Pero Matute, erre que erre, no cedió: "se tiene o no se tiene. No hay fórmula. Se es o no se es. Y punto. Y si el niño no imagina es porque no puede. Está negado, negada." (Las comillas van protegiendo sus palabras, que un duende que venía conmigo copió en espera de sacarlas a la luz algún día).


RECURSOS SOBRE AMM


lunes, 2 de junio de 2014

EL ALCALDE DE ZALAMEA

EL OTRO CALDERÓN

     A finales de febrero de 2011, la Compañía Nacional de Teatro Clásico pasó por Valladolid con el montaje de Eduardo Vasco sobre el clásico de Calderón. Lee la crítica de teatro publicada   en el ABC (Castilla y León):

Pedro Crespo convence

“El alcalde de Zalamea” de Calderón de la Barca. Versión y dirección: Eduardo Vasco. Compañía Nacional de Teatro Clásico. Intérpretes: Joaquín Notario, José Luis Santos, Ernesto Arias, David Lorente, Diego Toucedo, David Lázaro, Pepa Pedroche, entre otros. Teatro Calderón. Valladolid.

 Julia Amezúa

      La CNTC aborda de nuevo este drama de Calderón (antes lo hicieron José Luis Alonso, 1988, y S. Belbel, 2000), ambientado en la entrada histórica de Felipe II en Portugal en 1578. Yendo de camino, el capitán don Álvaro se aloja en Zalamea (Badajoz) en la casa del labrador Pedro Crespo y se encapricha de su hija; la llegada de don Lope de Figueroa impide sus planes, aunque por un tiempo, pues cuando don Lope deja la casa, el capitán rapta y viola a Isabel.  Crespo, elegido alcalde, pide justicia e inicia un proceso legal que le enfrenta al poder.  El montaje capta desde el principio al público, que aplaude al final con calor, lo cual tiene explicación, pues además de ofrecer un texto extraordinario, Pedro Crespo (brillante Joaquín Notario) es uno de los grandes personajes de la literatura dramática. Su sencillez y sabiduría popular, su independencia, su discernimiento (no duda de quién es víctima y verdugo en la sociedad del código del honor) y su lucha por la dignidad y la justicia, resultan de enorme actualidad. Crespo se revela, además, inteligente y prudente: sabe hablar con nobles y reyes sin renunciar a sí mimo; se blinda ante los poderosos (ruega primero a don Álvaro, recurre al proceso escrito, familiar a nobles) y tiene sentido del humor, bien matizado por Notario aquí.  Es pues, alguien que tiene mucho que aportarnos y si el actor lo muestra, como es el caso, el público estará pendiente de él.

     Vasco opta por un trabajo sobrio, con predominio del negro, sin escenografía (solo un panel para marcar espacios y tablas), con lo que el protagonismo es para palabra y acciones que fluyen claras, aunque se echa de menos intensidad y tensión en el ritmo y una interpretación más regular, pues hay diferencias muy marcadas en el nivel actoral. Joaquín Notario hace un trabajo rico y matizado como Crespo y encuentra réplica a la altura en José Luis Santos como don Lope (sus diálogos son fascinantes). En otros falta credibilidad, como en Arias, una sombra del soberbio don Álvaro. 




    Para acceder al texto on-line, entra en la Biblioteca Virtual Cervantes: merece mucho la pena: http://www.cervantesvirtual.com/obra-visor/el-alcalde-de-zalamea--0/html/

    En el video siguiente, podrás ver y escuchar al director del montaje, Eduardo Vasco,  en julio de 2010 en el Festival de Teatro Clásico de Almagro (por cierto, si no conoces el lugar, no dudes en acercarte y es obligado visitar además del corral de comedias, el Museo Nacional de Teatro). 


domingo, 1 de junio de 2014

TEST SOBRE DON JUAN

   
       Averigua lo que sabes sobre don Juan:


TEST SOBRE DON JUAN TENORIO. 

1. ¿En qué época sitúas a Tirso de Molina? 
a. En el Barroco.
b. En el final del siglo XIX, con los modernistas.
c. En la Edad Media, coetáneo de Jorge Manrique. 

2. ¿Cuál es el título completo de esta obra? 
a. "El burlador de Sevilla y los miserables".
b. "El burlador de Sevilla y convidado de piedra".
c. "El burlador de Sevilla y el alcalde de Zalamea". 

3. ¿Cómo se llamaba en realidad Tirso de Molina? 
a. Fray Gabriel Téllez.
b. Juan Ruiz, arcipreste de Hita.
c. Gregorio Samsa.

4.- ¿Quiénes son los tres grandes dramaturgos del Siglo de Oro español?
a. J. K. Rowling, George R.R. Martin y Lope de Vega.
b. Unamuno, Galdós y Baroja.
c. Lope de Vega, Tirso de Molina y Calderón de la Barca.

5.-¿Qué es lo característico del teatro de Tirso de Molina?
a. El análisis profundo de la psicología de los personajes.
b. Los efectos especiales. 
c. Los monólogos larguísimos de los personajes.

6.- ¿Con qué relacionas a don Juan?
a. Con los celos. 
b. Con la avaricia: cuenta el dinero todas las noches en su casa. 
c. Con el engaño, seduce mujeres y después las abandona. 

7. ¿Quién de estos autores escribió la versión romántica del mito de don Juan?
a. Ana María Matute.
b. Gaspar Melchor de Jovellanos.
c. José Zorrilla. 

8. Don Juan Tenorio es, pues, el personaje más universal de:
a. De la épica española.
b. De la narrativa francesa.
c. Del teatro español. 

9. ¿Cuál de estas frases es propia del don Juan de Tirso de Molina?
a. Tan largo me lo fiáis. 
b. Nuestras vidas son los ríos que van a dar a la mar.
c. ¿No es verdad, ángel de amor, que en esta apartada orilla, más pura la luna brilla y se respira mejor?

10. ¿Y entonces qué es ser un don Juan? ¿Y donjuanear?





lunes, 26 de mayo de 2014

COMO EN FUENTEOVEJUNA, TODOS A UNA



Video de "Fuenteovejuna", en el Festival Teatro Clásico Almagro (2010). 
Versión y dirección: Liuba Cid. Compañía: Mefisto Teatro. Actores: Vladimir Cruz, Claudia López, entre otros. 
Duración: 5: 07. Subido por  el 15/03/2010


De qué trata "Fuenteovejuna" : el comendador abusa de las mujeres y maltrata a los hombres en el pueblo cordobés de Fuenteovejuna. Mientras Frondoso y Laurencia celebran la fiesta de sus bodas, el comendador irrumpe con sus soldados para arrestar a los novios. El pueblo decide castigar los abusos del poderoso y lo matan. Después, cuando los interrogan para averiguar quiénes han sido los autores del crimen, todos los vecinos responden: "Fuenteovejuna, señor". El rey don Fernando de Aragón decide absolver al pueblo al oír los agravios del comendador.