UNA DAMA MUY BOBA

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Montaje de Pie Izquierdo para niños y adolescentes


"LA DAMA BOBA" DE LOPE DE VEGA: APLICACIÓN DIDÁCTICA EN EL AULA.
TÍTULO: "LA DAMA BOBA". Lope escribió esta comedia en 1613, para la actriz Jerónima de Burgos, con quien mantenía una relación amorosa. Junto a su marido, Pedro de Valdés, esta cómica formaba parte de la compañía teatral que estrenó "La dama boba" en la que ella representaba a Finea. 

En el personaje de Finea, Lope retrata el modelo de una mujer simple, cuya inteligencia va desarrollándose poco a poco gracias al amor. 

AUTOR: LOPE DE VEGA. 

ARGUMENTO: Nise y Finea son hijas casaderas de Octavio, un rico vecino de la corte. el carácter vivaz y la inteligencia de Nise encuentra su opuesto en su hermana Finea, una joven analfabeta y simple, que está comprometida con Liseo. Cuando Laurencio, el enamorado secreto de Nise, se da cuenta de que la dote de Finea es mayor que la de su hermana, decide cortejarla. Mientras, Liseo ha decidido que no puede casarse con una mujer tan tonta y ha descubierto la belleza e inteligencia de Nise. Como esta le rechaza, vuelve a pretender a Finea, que ha espabilado y se burla de él, fingiendo ser más tonta de lo que era antes. La comedia termina feliz: las parejas se casan. 

a.-Portal de Lope en Cervantes Virtual

b.-ACCEDE A LA LECTURA DE LA OBRA EN LA BIBLIOTECA VIRTUAL MIGUEL DE CERVANTES: Lectura de "La dama boba"

c.-"La dama boba " en el cine. Manuel Iborra llevó al cine "La dama boba" en 2006, con  SILVIA ABASCAL (Finea), JOSÉ CORONADO (Laurencio), VERÓNICA FORQUÉ (Otavia), MACARENA GÓMEZ (Nise), etc. 

d.-"La dama boba" en el Museo del Prado: conoce el famoso retrato de María Guerrero en la piel de Finea boba, pintado por Joaquín Sorolla y expuesto en el Museo del Prado. https://www.museodelprado.es/coleccion/galeria-on-line/



e.- PERSONAJES 

a.-Nise: hermana de Finea, bella, discreta, sabia, gallarda, entendida, una "bachillera", al decir de Otavio. Enamorada de Laurencio, que sin embargo va tras la hermana boba, por la dote.

b.-Finea: la dama boba y necia, "un roble, sin alma/ y discurso de razón" (Leandro, vv. 123-124). Y con dinero. 

c.-Otavio: padre de Nise y Finea. Atentos a lo que piensa Otavio de lo que se requiere en una mujer de la época y cómo está convencido de lo inconveniente que es una mujer que sepa demasiado: vv. 225-239. 

d.-Rufino: el maestro de Finea. (En la Escena VI del primer acto se ven las dificultades de Rufino para enseñar a Finea a deletrear). En la escena VII del acto II le vemos intentando enseñar a bailar a Finea, sin conseguirlo. 

e.-Celia: criada de Nise.

f.-Clara: criada de Finea. 
g.-Liseo: quieren casarlo con Finea, y él detesta tanta necedad, por lo que pospone la boda. Luego, se enamora de Nise.
h-Turín: criado de Liseo. "desde aquí/ renuncio la dama boba" vv.1062-1063.
i.-Laurencio: es pobre y busca enamorar a Finea, para conseguir su dinero y esta se enamora de él. 

SABER MÁS SOBRE EL TEATRO DE LOPE

a.-"El caballero de Olmedo" (Planeta LiTeatrura)
b.-"El premio de bien hablar" (Planeta LiTeatrura)
c.-Leyendo "El caballero de Olmedo" con alumnos de bachillerato

TEST. LA VIDA DE CERVANTES

¿QUÉ SABES DE CERVANTES?

1.- Cervantes nació en Alcalá de Henares
a.-El 29 de septiembre de 1547
b.- El 12 de octubre de 1492.
c.-El 2 de mayo de 1808.

2.-La familia de Cervantes vive en Valladolid en:
a.- 1800.
b.- 1552
c.- 1303. 

3.- ¿Qué hermana de Cervantes ingresa en las carmelitas de Alcalá?
a.- Magdalena.
b.- Andrea.
c.- Luisa. 

4.- Cervantes fue alumno del maestro:
a.- Juan López de Hoyos.
b.- Melchor Gaspar de Jovellanos.
c.- Andrés Hurtado. 


1a. 2b. 3c. 4a. 


¿QUÉ SABES DE LA OBRA DE CERVANTES?

1.- "La libertad, Sancho, es uno de los más preciosos dones que a los hombres dieron los cielos; con ella no pueden igualarse los tesoros que encierra la tierra ni el mar encubre; por la libertad, así como por la honra, se puede y debe aventurar la vida, y, por el contrario, el cautiverio es el mayor mal que puede venir a los hombres".

2.- "El andar tierras y comunicar con diversas gentes hace a los hombres discretos"

1: "Don Quijote", II- 58. 
2: "Coloquio de los perros". 

EL TUTOR A ESCENA

        El último fin de semana pasó por el Teatro Zorrilla de Valladolid la comedia de Eduardo Galán "Historia de 2" , una historia romántica en el marco de un aula de instituto. Puedes leer mi crítica publicada en ABC (CyL) el jueves 16 de febrero:

        Después de 40 años en las aulas, Ortiz lo ha visto todo: cambios continuos en el sistema educativo, decadencia de la enseñanza con alumnos que pasan curso cargados de suspensos, degradación en el trato hacia los profesores y en los últimos tiempos, la irrupción de móviles y de nuevas tecnologías. A sus 60 años, Ortiz se siente fuera de lugar y quiere prejubilarse, posibilidad a la que por cierto en los últimos años se han acogido cientos de docentes en este país. Al menos Ortiz, que ama la enseñanza, no ha perdido su pasión por las palabras y los libros, a los que recurre en sus tutorías con Lola, mujer joven y analfabeta, madre de su alumno Dani. No en vano, la literatura es necesaria, para el crecimiento y el desarrollo personal. Antes de tirar la toalla, Ortiz se implica en la educación de Dani, un pequeño salvaje de 14 años que va camino de la delincuencia con sus coqueteos con las drogas y el maltrato a su madre.  Supliendo a un padre inmaduro y ausente, Ortiz asume responsabilidades fuera del instituto.

Eduardo Galán abre con esta comedia de tema actual una ventana en los muros del aula, para que asomemos y conozcamos algo de lo que está ocurriendo. Más allá de la historia romántica de Ortiz y Lola, la obra invita a pensar en la naturaleza de la educación y en la responsabilidad de las familias en la misma. Además, se destaca el trabajo abnegado, arduo y silencioso, sin reconocimiento social, que muchos tutores realizan a diario en colegios e institutos.

         La puesta en escena de este espectáculo de hora y media en el que el público entra desde el principio, funciona en un escenario que reproduce el espacio cerrado del aula, cuya conexión con el exterior son las ventanas, la puerta y los sonidos del timbre y de la bulla del patio. El montaje arranca con el monólogo de Ortiz y el salto al pasado con escenas de las tutorías de Ortiz y Lola, separadas por música y luces. Jesús Bonilla y Ana Ruiz están compenetrados y certeros como  viejo profesor y  mujer barriobajera que va puliéndose. Risas y muchos aplausos.

Crítica sobre "20 de noviembre"

Crítica sobre "El enemigo de la clase"

DAHL Y LAS URRACAS EN FEBRERO

Febrero en los campos de Castilla 

     "¿Es febrero mejor que enero?, nos preguntamos. Bueno, sí, de alguna manera lo es, porque sabemos que si podemos cruzarlo y dejarlo atrás, entonces lo peor del invierno habrá pasado. Sin embargo, por otro lado éste es normalmente el más feroz y amargo de todos los meses. Aun ahora pienso en febrero como un mes clave dentro de un trimestre escolar y sigo contando cuántos días faltan para que se acabe.

Gárgola palentina mirando

    A pesar de todo, hay algunas bendiciones aquí y allá conforme avanza el mes. Empezamos a ver largas candelillas amarillas brotando entre las matas de avellano. Escuchamos cómo los mirlos empiezan a cantar y las urracas comienzan a patrullar por sus territorios. No me gustan esas listas y descaradas urracas porque atacan los nidos de otros pájaros. En abril buscan los nidos, cuidadosamente escondidos, de los tordos, los mirlos y otros pájaros más pequeños y entran y roban los huevos o, aún peor, vigilan y esperan hasta que estén incubados para abalanzarse sobre ellos, llevárselos y comérselos." 

ROALD DAHL, "MI AÑO" Madrid, SM, 1998. 

TRES SOMBREROS DE COPA

Escénica TGV"Tres sombreros de copa", producción de Teatres de la Generalitat. 

TÍTULO: "Tres sombreros de copa". 

AUTOR: MIGUEL MIHURA.

FECHA DE ESCRITURA: 1932 (en la época en la que autores como Valle-Inclán o Lorca están creando su obra). 

FECHA DEL ESTRENO: 1952, época de posguerra, en la que destacan autores como Buero Vallejo, "Historia de una escalera" es de 1949, y Alfonso Sastre que escribe "Escuadra hacia la muerte" en 1953. 

PERSONAJES: 16 personajes y dos mundos: el de Dionisio, por un lado, y el de Paula, por otro; es decir, el espacio cerrado de la vida en una sociedad de provincias de la época y por otro lado, el mundo del espectáculo, con las bailarinas y los artistas. 

Pero no es oro todo lo que reluce y el mundo del espectáculo tampoco se revelará más abierto que el de la vida convencional que le espera a Dionisio... 

ESPACIO: la habitación de un hotel en una capital de provincia. 

YERMA

http://www.produccionesfaraute.com/obras/yerma/yerma.html    

OBRA: "Yerma". Lorca (1898-1936) la escribió en 1924; M. Xirgu la representó por primera vez en Madrid, en 1935. 

DIRECCIÓN: Miguel Narros. A finales de los 90, ya dirigió esta obra, en producción con el Centro Andaluz de Teatro.

INTÉRPRETES: Silvia Marsó (Yerma), Marcial Álvarez (Juan), Iván Hermes (Víctor) entre otros.

PRODUCCIONES FARAUTE.

ESTRENO: el 4 de mayo en el Teatro Romea de Murcia. 

MÚSICA: Enrique Morente.  DURA: 1 hora, 45 minutos. 

ARGUMENTO: Yerma está casada por conveniencia con Juan; su proyecto vital es ser madre, pero los hijos, en este matrimonio sin amor y sin deseo, no llegan. El drama de la esterilidad, la presión social, un antiguo pretendiente, ..., todo conduce a la mujer protagonista a la tragedia. 

DÓNDE: Teatro Zorrilla de Valladolid, 18 y 19 de mayo. 

LEE LA CRÍTICA EN ABC (CyL), 27/05/12: La pasión de Yerma

"Yerma" de Lorca. Dirección: Miguel Narros. Intérpretes: Silvia Marsó, Marcial Álvarez, ... Teatro Zorrilla. Valladolid. 
Julia Amezúa.

Durante tres años, mientras recorría los pueblos de España con La Barraca, Lorca fue gestando "Yerma" (1934), segunda pieza de su trilogía trágica, junto a "Bodas de sangre" (1933) y "La casa de Bernarda Alba" (1936). En ella dibuja el espacio rural de la España de los años treinta, en el que el destino de la mujer era su entrega al hombre, a las tareas de la casa y al cuidado de los hijos. En ese mundo vive Yerma, que anhela ser madre y al no conseguirlo, se atormenta. Pero "Yerma" es más que una crítica social; pues el personaje encarna la llamada de la naturaleza a ser fecunda, el destino del ser humano a dar fruto y la frustración de la esterilidad. De hecho, Yerma, cuya única motivación en sus encuentros sexuales con el marido es buscar el hijo, se siente seca al no lograrlo; su leche se vuelve arena; su sangre, veneno. "Yo no soy tú" replica a Juan, cuando este le reprocha que no valore sus bienes materiales, incapaz de ver la profunda necesidad vital de su mujer. Además están los otros, la gente que mira y murmura y que hace mella en Juan, muy dependiente del entorno social. 
Narros realiza un montaje fiel a la tragedia de Lorca, que permite diversas lecturas y que fluye con ritmo en hora y cuarenta y cinco minutos. La puesta en escena cautiva, con el bello texto poético bien dicho por los actores, el ritmo de la música y canciones de Morente y una escenografía en la que el agua, fuente de fecundidad, es protagonista al regar la tierra seca, expresar placer sexual y descargar en el escenario con la tormenta. Las escenas corales de lavanderas y de la romería son el contrapunto chispeante, resueltas por los actores, entre los que brilla Silvia Marsó como Yerma que convence y conmueve. La actriz hace un gran trabajo al mostrar desde dentro en voz, rostro y cuerpo, la evolución interna del personaje, de modo que vemos cómo pasa de la ilusión al desencanto, ansiedad, desesperación y obsesión. La iluminación y los sonidos acentúan el paso del tiempo, que aquí pesa como una losa. Fuertes aplausos. 

RECURSOS SOBRE LORCA

a.- VIDEO: LA BARRACA (4: 27). Con imágenes de Federico García Lorca. Testimonios de Gonzalo Menéndez Pidal, actores de la Barraca. 
b.- LA CASA DE BERNARDA ALBA (versión del Centro Dramático Nacional. Dirige: Calixto Bieito 1: 45). 

c) LA CASA DE BERNARDA ALBA: CON NURIA ESPERT (2: 58). TEATRO ESPAÑOL Y TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA. 

c) YERMA : escena de la obra adaptada a televisión. 8: 10.  

DE CUMPLEAÑOS CON ANGELINA

www.perezdelafuente.es

   Me refiero a "Angelina o el honor de un brigadier" de Enrique Jardiel Poncela, que cumple hoy  77 años, pues se estrenó en el Teatro Infanta Isabel de Madrid el 3 de marzo de 1934. En la hemeroteca de ABC, puedes leer la crítica de entonces:

http://hemeroteca.abc.es/nav/Navigate.exe/hemeroteca/sevilla/abc.sevilla/1934/03/03/016.html

    El espectáculo, estrenado el pasado año en el Juan Bravo de Segovia y dirigido por Pérez de la Fuente, estará en el Teatro Calderón de Valladolid, del 4 al 6 de marzo, y en el Teatro Principal de Burgos el día 19. Es una buena ocasión para disfrutar del humor absurdo de Jardiel, de su ironía y de sus situaciones disparatadas. 

      Un adelanto del argumento: Angelina, hija de don Marcial, el brigadier, huye con Germán el día de su pedida; su padre y Rodolfo, novio abandonado, los siguen. Don Marcial y Germán se baten en duelo y entonces, se descubre que allí hay mucho más tomate del que se pensaba... ¡Ay, el honor otra vez!!!

    Para saber más y trabajar con esta obra, apunto dos páginas, en las que además de un dossier, encontrarás material audiovisual, noticias recientes, datos interesantes, etc.

http://www.elblogdeangelina.blogspot.com 

http://www.perezdelafuente.es

POEMA A LAS MOSCAS

LAS MOSCAS

Vosotras, las familiares,
inevitables golosas,
vosotras, moscas vulgares,
me evocáis todas las cosas. 

SI PUEDES CONSERVAR LA CABEZA,...

SI (IF)

Si puedes conservar la cabeza cuando a tu alrededor


todos la pierden y te echan la culpa;


si puedes confiar en ti mismo cuando los demás dudan de ti,


pero al mismo tiempo tienes en cuenta sus dudas;


si puedes esperar y no cansarte de la espera,


o siendo engañado por los que te rodean, no pagar con mentiras,


o siendo odiado no dar cabida al odio,


y no obstante no parecer demasiado bueno, ni hablar con demasiada sabiduría...

Si puedes soñar y no dejar que los sueños te dominen;


si puedes pensar y no hacer de los pensamientos tu objetivo;


si puedes encontrarte con el triunfo y el fracaso

y tratar a estos dos impostores de la misma manera;


si puedes soportar el escuchar la verdad que has dicho:


tergiversada por bribones para hacer una trampa para los necios,

o contemplar destrozadas las cosas a las que habías dedicado tu vida


y agacharte y reconstruirlas con las herramientas desgastadas...

Si puedes hacer un hato con todos tus triunfos


y arriesgarlo todo de una vez a una sola carta,


y perder, y comenzar de nuevo por el principio


y no dejar de escapar nunca una palabra sobre tu pérdida;


y si puedes obligar a tu corazón, a tus nervios y a tus músculos


a servirte en tu camino mucho después de que hayan perdido su fuerza,


excepto La Voluntad que les dice "¡Continuad!".

Si puedes hablar con la multitud y perseverar en la virtud


o caminar entre reyes y no cambiar tu manera de ser;


si ni los enemigos ni los buenos amigos pueden dañarte,


si todos los hombres cuentan contigo, pero ninguno demasiado;


si puedes emplear el inexorable minuto
recorriendo una distancia que valga los sesenta segundos


tuya es la Tierra y todo lo que hay en ella,


y lo que es más, serás un hombre, hijo mío.

Otra versión en español de este poema: A MEDIA VOZ 

EL CONDE LUCANOR

Castillo de Peñafiel (Valladolid). 

RECURSOS SOBRE EL CONDE LUCANOR

0.- Consulta esta página con información sobre esta obra: Leemos "El conde Lucanor"


1. Acceso al libro on-line:


Biblioteca Ciudad Seva.


Biblioteca Virtual Cervantes


2. Enlaces web sobre "El conde Lucanor":


Virtual-Spain


3. Ruta del infante don Juan Manuel en Peñafiel:


Ruta: Peñafiel (Valladolid)